Гас Ван Сент — американский режиссёр, снимающий как независимые артхаусные картины, так и мейнстримовские ленты. Постановщика фильма «Умница Уилл Хантинг» называют лидером движения «Новое странное кино».

Детство и юность

Режиссёр родился в июле 1952 года в городе Луисвилл. Сейчас родной город Ван Сента славится как место проведения крупнейшего в Северной Америке ежегодного Фестиваля фейерверков.

Как видно по фамилии, предки Гаса прибыли в США из Нидерландов. Отец и полный тезка режиссёра, начав с работы коммивояжера, дошел до поста президента компании, производящей одежду. Одногруппниками Гаса в Художественной школе Род-Айленда были будущие создатели рок-группы Talking Heads.

Трудовую биографию Ван Сент начал с работы в рекламном агентстве. Также парень ассистировал на съёмках фильмов Роджера Кормана, которому в 2009 году вручили премию «Оскар» за вклад в кинематограф.

Личная жизнь

Ван Сент — открытый гомосексуалист. Деталями личной жизни режиссёр не делится, но заявляет, что ни разу не заводил роман с актёрами во время их съемок в своих фильмах. В процессе работы над картинами Гас относится к артистам как к детям и вступление с ними интимную связь находит противоестественным.

Режиссёр утверждает, что большее давление ощущает со стороны гей-активистов, нежели от гомофобов. Хорошим способом расслабиться после завершения съемок Ван Сент считает выпивку.

Фильмы и творчество

Дебютную ленту «Дурная ночь» Ван Сент снял на свои сбережения. Бюджет фильма, который режиссёр называет «Смертью в Венеции», перенесенную в район притонов, составил всего $ 22,5 тыс. Главного героя зовут так же, как автора литературной первоосновы — Уолт Кертис. Сам литератор исполнил эпизодическую роль Джорджа.

Во второй и четвертой картинах Гаса «Аптечный ковбой» и «Даже девушки- ковбои иногда грустят» снялся куда более известный писатель, чем Кертис, икона поколения битников Уильям С. Берроуз. Фильм про грабителей аптек получил специальную премию Берлинского фестиваля, а комедийная драма о девушках на калифорнийском ранчо — две номинации на антипремию «Золотая малина». Памяти Берроуза и Аллена Гинзберга Гас посвятил свою самую титулованную ленту «Умница Уилл Хантинг», исполнителем главной роли и соавтором сценария в которой выступил Мэтт Деймон.

Третья картина Ван Сента «Мой личный штат Айдахо» с Ривером Фениксом и Киану Ривзом удостоилась награды кинофестиваля в Венеции, а также трёх премий «Независимый дух». Памяти первого из этих актёров посвящен документальный фильм Гаса «Мой личный Ривер», снятый в 2012 году.

Фильм Ван Сента «Харви Милк» — киноверсия биографии борца за права геев, первого мужчины с нетрадиционной сексуальной ориентацией, избранного в США на государственный пост. Несмотря на то, что ленту, по словам кинокритика Андрея Плахова, Гас снял «шершавым языком плаката», она получила две премии «Оскар».

На роль Милка претендовали Робин Уильямс, Дэниел Дэй-Льюис, Ричард Гир и звезда культового фильма «Однажды в Америке» Джеймс Вудс. Но режиссёр выбрал Шона Пенна и не прогадал. Роль стала одной из лучших в фильмографии актёра. Борьбе сексуальных меньшинств за свои права посвящен также сериал When We Rise («Когда мы восстанем»), в котором Ван Сент выступил в качестве одного из режиссёров.

Гас — автор «трилогии смерти», в которую объединяют фильмы «Джерри», «Слон» и «Последние дни». Последний рассказывает о событиях, предшествовавших смерти рок-музыканта Блейка, в котором угадывается Курт Кобейн. Главную роль в «Последних днях» исполнил 24-летний Майкл Питт, в юности снявшийся в другом фильме Ван Сента «Найти Форрестера», а также в эротической драме Бернардо Бертолуччи «Мечтатели».

Другие работы режиссёра, получившие известность, — драмы «Не сдавайся» с Миа Васиковской и «За что стоит умереть» с Николь Кидман. В «Психо» Гаса, ремейке одноименного триллера Альфреда Хичкока, одну из главных ролей сыграл будущий постановщик оскароносной «Зеленой книги» Вигго Мортенсен.

Ван Сент не ограничивает своё творчество созданием художественных фильмов. Гас — автор ряда музыкальных клипов, в том числе на композицию Элтона Джона «Последняя песня», а также по балладе Аллена Гинзберга, в написании музыки к которому участвовали Пол Маккартни и Филип Гласс. Режиссёр выпустил два своих музыкальных альбома и написал полуавтобиографический роман Pink («Розовый»).

Книга-альбом Ван Сента «108 портретов» с фото знаменитостей, с которыми был знаком Гас, стала бестселлером. В интервью режиссёр подчеркивал, что как фотограф заинтересован в раскрытии образа больше, чем в красоте снимка.

Гас Ван Сент сейчас

В 2020 году режиссёр продолжает работу над комедией The Prince of Fasyion («Принц моды»). Роль отца, который привозит сына в Париж на Неделю высокой моды, исполняет Уилл Феррелл, выступающий также сопродюсером фильма.

Фильмография

• 1985 — «Дурная ночь»
• 1989 — «Аптечный ковбой»
• 1991 — «Мой личный штат Айдахо»
• 1993 — «Даже девушки-ковбои иногда грустят»
• 1995 — «За что стоит умереть»
• 1997 — «Умница Уилл Хантинг»
• 1998 — «Психо»
• 2000 — «Найти Форрестера»
• 2002 — «Джерри»
• 2003 — «Слон»
• 2005 — «Последние дни»
• 2008 — «Харви Милк»
• 2011 — «Не сдавайся»
• 2012 — «Мой личный Ривер»
• 2018 — «Не волнуйся, он далеко не уйдет»

Интересные факты

• В начале 10-х годов XXI века Квентин Тарантино в программе Saturdey Night Lion представил пародию на Гаса и назвал режиссёра «современным американским Пьером Паоло Пазолини», намекая как на творческую плодовитость Ван Сента, так и на его сексуальную ориентацию.
• В интервью Ярославу Могутину в 2011 году Гас Ван Сент сказал, что наибольшее влияние в молодости на него оказали писатели Самуэль Беккет и Уильям С. Берроуз, а также режиссёр Стенли Кубрик.
• Накануне съемок «Джерри» режиссёр и исполнители ролей Мэтт Деймон и Кейси Аффлек сожгли сценарий с прописанными диалогами. Поэтому все разговоры между героями-тезками — импровизация.
• В середине нулевых годов XXI века кинематографист дважды участвовал в создании киноальманахов. Первым стал «Париж, я люблю тебя», а вторым — «У каждого своё кино».
• Образ главного героя трагикомедии Гаса «Не волнуйся, он далеко не уйдет» инвалида и карикатуриста Джона Каллахана должен был создавать Робин Уильямс. Однако жизнь актёра оборвалась раньше, чем режиссёр осуществил замысел. В итоге в роли художника снялся Хоакин Феникс, а Уильямс удостоился благодарности в финальных титрах.