Miike Snow: Музыка рогатого зайца
Сегодняшняя статья о пластинке, к которой я стараюсь возвращаться каждую зиму, потому что она создаёт подходящую атмосферу. На самом деле вышла она в 2009-м году в мае, но из-за снега (Snow) в названии альбома и группы, куска льда на обложке и общего стиля причудливого и мрачноватого электропопа для меня это очень зимний альбом. Речь пойдёт о дебюте шведско-американского трио Miike Snow.
Может, дело ещё в том, что открыл я для себя этих ребят под конец 2011-го, в рамках своего студенческого музыкального марафона. Почти каждую неделю я качал дискографию (в данном случае, состоящую из одного альбома) разных инди-групп и познавал музыку, которую не услышишь на MTV. В то же время изучал Sigur Rós и, видимо, вайбы этих групп немного совпали и сложились в общую картинку морозных скандинавских стран. Miike Snow стараются быть такими же артистичными и многогранными, как исландские коллеги, но столь же доступными, как Coldplay с их эмоциональным миксом электропопа и рока.
И хотя я так смело помещаю эту группу в рок-ландшафт, на самом деле все участники гораздо ближе к поп-музыке. В тройку входит шведский дуэт Bloodshy&Avant, который плотно работал с Бритни Спирс и писал музыку Кайли и Мадонне, и американец Эндрю Уайатт, который на тот момент портфолио себе ещё не наработал, но позже напишет хит Shallow для Леди Гаги из Звезда Родилась, спродюсирует саундтрек к Барби и станет лучшим другом Лиама Галлагера. В общем, все трое очень плотно связаны с поп-культурой, а Miike Snow сделали площадкой для экспериментов, чтобы создать нечто более смелое без погони за коммерческим успехом.
Тем не менее, на пластинке хватает сильных поп-треков. Например, первый же Animal – лёгкий, задорный, с одинаково цепляющими припевами и куплетами до сих пор остаётся самой популярной композицией группы. Этот беззаботный настрой появляется ещё в Song For No One, но в остальном пластинка уходит в другом направлении.
Второй трек Burial, несмотря на мрачный текст («Не забудь поплакать на своём собственном погребении»), тоже может похвастаться простой и яркой мелодией, будто из детской считалочки, но инструменталка уже более экспериментальная. Silvia из той же категории: заедающий простой припев, вайбы сильной электро-баллады, но за шесть минут музыка уносит нас всё дальше в индитронику.
Burial, с её простой мелодией, напоминающей детскую считалочку, выделяется контрастом между лёгкой аранжировкой и тёмным текстом: «Не забудь поплакать на своём собственном погребении». А Silvia за шесть минут уносит нас от простой электронной баллады с заедающим припевом всё глубже в индитронику.
Но мне всё же больше нравится вторая половина альбома. Песни здесь не такие популярные, но намного лучше сочетаются с образом группы, скрывающейся за логотипом с мифическим рогатым зайцем. Больше мистики и таинственности, биты ближе к клубным трендам, словно писались к лучшей вечеринке для интровертов.
A Horse Is Not a Home лучший пример такой песни с настойчивым желанием авторов заставить вас танцевать и одновременно размышлять об одиночестве в большом городе. Трек о завершении очередного бессмысленного вечера в барах, о бесконечном движении, которое ни к чему не приводит. В тексте, мелодии и подаче Эндрю с его чистым фальцетом я слышу приятное отчаяние, которое движет людьми в мегаполисах и заставляет безуспешно искать смысл происходящего. Такая псевдофилософская песня, на которой хочется выполнить норму печали и задумчивости, чтобы потом снова вернуться к бездумному существованию.
То же настроение изоляции в современном мире, помешанном на материальных ценностях, сквозит на Plastic Jungle – не менее цепляющей и подвижной, но немного более агрессивной с повторяющейся мантрой на припеве («Одинокий в этих пластиковых джунглях, Иногда я хочу, чтобы меня убили, чтобы меня убили...») и In Search Of с акцентом на динамичную инструментальную часть.
Послушать альбом на ютубе | споти | apple music | яндекс музыке
Может, дебют Miike Snow не стал столь же популярным, как их треки в исполнении других артистов, но у альбома точно есть характер. Заснеженный лес, где пугающие европейские легенды становятся явью, и подавляющие городские джунгли слились воедино. И получилась музыка достаточно поверхностная, чтобы зацепить поп-фанатов, но с иллюзией глубины и разнообразия (как в текстах, так и в аранжировках), чтобы обратить на себя внимание слушателей более интеллектуальных жанров. Рекомендую.
P.S.: я просто не могу не упомянуть The Rabbit, который вошёл в переиздание 2010-го года, а теперь не доступен ни на одной платформе. У песни есть множество версий, но именно эта, альбомная мне нравится больше всех. Один из главных хайлайтов всего жанра.
______________________
Читайте также на моём канале:
______________________
Ещё больше статей о музыке и не только на моём персональном сайте или телеграм-канале. Поддержите меня напрямую!