Современные структуры в кинодраматургии: от трёх актов до полного отказа от актов
Что такое акт в сценарии и зачем он нужен
Акт — это крупная структурная единица в драматургии. Проще говоря, это «часть истории» с определённой функцией в развитии сюжета и эмоционального восприятия. Акт помогает автору управлять темпом, выстраивать арки персонажей, подводить к кульминации, регулировать напряжение. Зритель может не знать, где заканчивается акт, но он чувствует это: когда меняется цель героя, когда приходит новый вызов, когда начинается «новая фаза» истории.
Основная задача акта — структурировать повествование. Без него сценарий рискует стать рыхлым, теряет фокус. Однако современное кино часто выходит за пределы традиционных форм, предлагая альтернативы.
Классическая трёхактная структура
Происхождение: Эта модель восходит к Аристотелю (начало–середина–конец) и была формализована в Голливуде, особенно Сидом Филдом в книге "Screenplay".
Суть:
Преимущества: Чёткая логика, эмоциональная дуга, понятна и зрителю, и продюсеру.
Критика: Иногда кажется формальной и предсказуемой. Не всегда подходит под нестандартные истории.
Двухактная структура (по сути — деление на две половины)
Пример: «Страсти Христовы», «Дюнкерк», «Манчестер у моря».
Суть: История делится на два контрастных блока. Например: до катастрофы и после; до осознания и после; обычный мир и новое измерение.
Работает когда:
Плюсы: Меньше механистичности, больше фокуса на трансформации героя.
Минусы: Требует точного чувства ритма. Без чётких опор может «поплыть».
Четырёхактная структура (по Фрэнку Дэниелу, Томасу Шлезингеру, Кристоферу Воглеру)
Четыре акта — это развитие трёхактной структуры с разбивкой второго акта на две части. Почему? Потому что второй акт слишком длинный и тяжёлый.
Структура:
Пример: «Челюсти», «Гладиатор», «Тёмный рыцарь».
Плюс: Лучше баланс темпа, больше ритмических поворотных точек.
Пятиактная структура (по Шекспиру и современным драматургам)
Используется в:
Структура:
Плюсы: Подходит для эпических историй, сериалов, где важно показать причинно-следственные связи и их последствия.
Безактные структуры / Антиструктура
Примеры: «Слон» Гаса Ван Сента, «Песочный человек» (часть эпизодов), фильмы Линн Рэмзи или Ханеке.
Что это такое: Отказ от традиционного нарратива. Фокус на атмосфере, переживаниях, моменте. Иногда — нарративное разложение, фрагментированность.
Цель: Вызвать не сочувствие, а размышление, ощущение, опыт.
Работает, когда:
Риски: Потеря вовлечения зрителя. Отсутствие структуры требует невероятной дисциплины.
Современные гибриды
Многие сценарии сегодня используют гибридные модели, например:
Также активно используется структура "герой снаружи — герой внутри", где внешний конфликт движется по трёхактной схеме, а внутренний — по психологическим фазам (по Юнгу, Воглеру, Кэмпбеллу и др.).
Акты — это не догма. Это инструменты. Они помогают выстроить историю, сделать её понятной и эмоционально насыщенной. Но хороший сценарист знает, когда использовать структуру, а когда от неё отходить.
Современный кинематограф даёт право на поиск. Главное — не форма, а то, как ты ведёшь зрителя за собой: удивляешь, держишь, освобождаешь